ในเวลานั้นและทุบถ้วยน้ําชากับภาพวาด เธอมาที่พิพิธภัณฑ์พร้อมกับถ้วยที่ซ่อนอยู่ในกระเป๋าของเธอ และตัวแทนพิพิธภัณฑ์ลูฟร์บอกว่าเธอปล่อยวางเพราะเธอถูกปฏิเสธสัญชาติฝรั่งเศส เรียกผู้หญิงคนนั้นว่า “บ้าคลั่งอย่างชัดเจน” โฆษกของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์บอกกับนิวยอร์กไทมส์ว่า “การดูถูกรบกวนเฉพาะเวลาที่ใช้ในการหยิบชิ้นส่วนเท่านั้น” ขอบคุณอีกครั้งกับกรณีแก้วของเธอโมนาลิซ่าไม่ได้รับความเสียหาย ถึงกระนั้นบางคนก็พยายามป่าเถื่อนเป็นข้อพิสูจน์ว่าจําเป็นต้องมีความปลอดภัยมากขึ้น “ความจริงก็
คือพิพิธภัณฑ์ลูฟร์จําเป็นต้องพิจารณาย้ายโมนาลิซ่าไปยังแกลเลอรีของตัวเองในระยะที่ปลอดภัยจาก
ผลงานอื่น ๆ ” โจนาธานโจนส์เขียนในเดอะการ์เดียน ในที่สุดพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ก็ทําเช่นนั้นบางส่วนในความพยายามที่จะยับยั้งผู้คนที่หลั่งไหลเข้ามาและในปี 2019 แก้วบนโมนาลิซ่าได้รับการอัพเกรด
2022: โมนาลิซ่าโดนเค้กMuseum visitors photographing a portrait of a woman that has been smeared with cake.รูปภาพ : @Klevisl007 ผ่าน AP
กว่าหนึ่งศตวรรษหลังจากที่โมนาลิซ่าถูกขโมย La Gioconda ถูกทาด้วยเค้กในสัปดาห์นี้ในสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นการประท้วงต่อต้านการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ ชายวัย 36 ปีที่จัดฉากการแทรกแซงนี้มาที่พิพิธภัณฑ์ด้วยรถเข็นที่แต่งตัวเป็นผู้หญิง บางคนจับผลพวงของเหตุการณ์ในวิดีโอและโพสต์ลงในโซเชียลมีเดีย “มีผู้คนที่กําลังทําลายโลก” ชายคนนั้นกล่าวในวิดีโอเดียวโดยพูดเป็นภาษาฝรั่งเศส “ศิลปินทุกคนคิดถึงโลก นั่นเป็นเหตุผลที่ผมทําเช่นนี้ คิดถึงโลกใบนี้” ชายคนนั้นถูกควบคุมตัวทันทีและพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ได้ยื่นเรื่องร้องเรียนทางอาญา
โดยเฉพาะอย่างยิ่งสกรีนเซฟเวอร์ยุค 90 ในยุคแรกๆ นั้นทําให้เขานึกถึงแถบสี SMPTE ที่จะปรากฏขึ้นเมื่อคุณเปิดโทรทัศน์เมื่อเขาโตขึ้น นั่นเป็นสิ่งสําคัญสําหรับวิธีที่เขาจัดระเบียบโครงสร้างของผืนผ้าใบของเขา โดยที่สีแสดงถึง “พื้นที่นั้นก่อนภาษา” เขากล่าว พร้อมเสริมว่า “สีกลายเป็นพลังที่อยู่เหนือกาลเวลาและอยู่เหนือขีดจํากัดของพื้นที่”
ในช่วงเวลานี้ Odita ได้พบกับภัณฑารักษ์ Okuwi Enwezor และศิลปิน Olu Oguibe และ Iké Udé “มัน
เหมือนกับโลกเพิ่งระเบิด และผมก็เริ่มตระหนักถึงอัตลักษณ์ของตัวเอง—สิ่งที่ผมพูดไม่ได้แต่รู้สึกเกี่ยวกับตัวผมเองและประสบการณ์ของผมในสหรัฐอเมริกาที่อยู่ในฟองสบู่ไนจีเรียนี้”
การประชุมเหล่านั้นทําให้โอดิตะคิดว่าเขาจะปรับข้อกังวลอย่างเป็นทางการในงานศิลปะของเขาเพื่อจัดการกับตัวตนของเขาเองผ่านสิ่งที่เป็นนามธรรมได้อย่างไร ในงานของเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพวาดของเขาที่มีลวดลายซิกแซกที่ดัดแปลงภาพที่คล้ายกันที่เห็นในสิ่งทอแอฟริกัน Odita คือ “หลอมรวมความเป็นจริงทั้งสองนี้เข้าด้วยกัน—ความเป็นจริงของแอฟริกากับความเป็นจริงแบบอเมริกัน—ร่วมกัน ซึ่งเป็นตัวแทนของทั้งสองด้านที่แตกต่างกันภายในพื้นที่นี้ซึ่งเรียกว่าภาพวาด”
เขากล่าวต่อว่า “ฉันยังคิดถึงความดําและความหมายของการเป็นคนผิวดําในอเมริกา ความหมายของการเป็นชายผิวดําในอเมริกา นี่เป็นแนวคิดที่เปลี่ยนแปลงอยู่เสมอเพราะวิธีที่เราคิดเกี่ยวกับมันในยุค 90 นั้นแตกต่างจากวิธีที่เราคิดเกี่ยวกับมันในปัจจุบัน”
An abstract painting of stretched diamonds and triangles that are crowded next to each other and overlap in a dynamic array. They are mostly pinks, yellows, blues, reds, and greens.
โอดิลี โดนัลด์ โอดิต้า, ไฟร์วอลล์, 2013.เอื้อเฟื้อโดย เดวิด คอร์แดนสกี้ แกลลอรี่
หนึ่งในความแตกต่างเหล่านั้นคือการเพิ่มขึ้นอย่างโจ่งแจ้งของ alt-right และการฟื้นคืนชีพของอุดมการณ์ฟาสซิสต์จากผู้ที่แสวงหาหรือดํารงตําแหน่งทางการเมืองในสหรัฐอเมริกาและส่วนอื่น ๆ ของโลก “ตอนนี้ฉันกําลังมีส่วนร่วมกับอํานาจและแนวคิดที่ว่าอํานาจใดเป็นตัวแทนของตัวเองในฐานะพลังประชานิยมและวิธีที่มันสร้างพื้นที่”ถึงกระนั้นลอสแองเจลิสมีรายงานว่ามีเพียง 7 เปอร์เซ็นต์ของสถาบันศิลปะของประเทศเท่านั้น พิพิธภัณฑ์และฐานรากในเมืองติดตั้ง 8 เปอร์เซ็นต์ของนิทรรศการทั้งหมดที่จัดขึ้นระหว่างปี 2017 ถึง 2021 เมื่อแยกย่อยระหว่างแกลเลอรีเชิงพาณิชย์และองค์กรไม่แสวงผลกําไร แอลเอคิดเป็น 10 เปอร์เซ็นต์ของแกลเลอรีของประเทศและ 5 เปอร์เซ็นต์ขององค์กรไม่แสวงผลกําไร
หอศิลป์ในลอสแองเจลิสแสดงศิลปิน “ดาวเด่น” 29 เปอร์เซ็นต์เทียบกับ 23 เปอร์เซ็นต์ของศิลปิน “เกิดใหม่” ในขณะที่พิพิธภัณฑ์ของเมืองแสดงศิลปิน “ดาวเด่น” 50 เปอร์เซ็นต์และ 21 เปอร์เซ็นต์ของศิลปิน “เกิดใหม่” ระหว่างปี 2017 ถึง 2021 38 เปอร์เซ็นต์ของการแสดงที่หอศิลป์แอลเอและ 36 เปอร์เซ็นต์ของการแสดงในพิพิธภัณฑ์เป็นของศิลปินหญิง
แนะนำ : รีวิวหนังไทย | คู่มือพ่อแม่มือใหม่ | แม่และเด็ก | เรื่องผี | แคคตัส กระบองเพชร
